Press Play
Digital Cultures is a festival celebrating audiovisual culture, highlighting topics related to digital art.
DIGITAL CULTURES 2026 - COLLECTIVE RESONANCE
In an era defined by algorithmic fragmentation and digital isolation, the 2026 edition of Digital Cultures serves as a radical laboratory for Collective Resonance. We are moving beyond the tradition of solitary immersion to explore the digital as a relational field, a space where technology no longer acts as a screen between us, but as the very fabric that binds us together.
This year, the festival investigates the concept of the technology of togetherness. We shift our focus from the "individual user" to the "collective organism," asking how immersive systems can foster empathy, mutual responsibility, and shared breath. We treat code not as a set of commands, but as a social score: a choreography that invites us to move, think, and feel in unison with others and the environment.
Digital Cultures 2026 is an assembly. It is an invitation to inhabit the in-between spaces of our digital lives and transform them into common ground. We are here to prove that in the hands of the collective, technology becomes an instrument of care, a vessel for resonance, and a tool for building a more interconnected world.
Festival sections
(panel discussions and meet-ups are held in English)
Lectures and panels by international experts dedicated to contemporary industry challenges
23-24 SEPTEMBER
Collaborative industry meet-ups designed for creators, curators, and cultural professionals to explore international production logic and the future of digital arts, bridging the gap between local innovation and the global creative market.
MAY-AUGUST
BEST OF POLAND 2026
Jak tworzyć projekty, które mają szansę wywołać realną zmianę społeczną? W dobie rosnących podziałów i polaryzacji, festiwal Digital Cultures powraca jako przestrzeń dla tych, którzy wierzą, że technologia może łączyć, a nie tylko dzielić. Tegoroczny program pod hasłem “Collective Resonance” skupia inicjatywy i projekty wspierające tworzenie autentycznych, ludzkich relacji.
Zapraszamy polskich artystów i artystki do zgłaszania projektów do sekcji Best of Poland - międzynarodowego forum prezentacji projektów łączących sztukę i technologię. W tym roku szukamy utworów, które tworzone są z myślą o wprowadzeniu zmiany we współczesnej rzeczywistości społeczno-politycznej.
KOGO SZUKAMY?
Nabór jest otwarty dla artyst_, filmowc_, dziennikarz_, projektant_ UX, twórc_ gier, programist_, kurator_, przedstawiciel_ instytucji kultury oraz wszystkich innych osób kreatywnych, w tym student_, działających w obszarze mediów cyfrowych.
JAKICH PROJEKTÓW POSZUKUJEMY?
Interesują nas szeroko rozumiane projekty cyfrowe i interaktywne takie jak:
- projekty VR, AR i MR,
- interaktywne filmy i dokumenty,
- innowacyjne gry,
- projekty trans- i crossmediowe,
- net art i kreatywne kodowanie,
- oraz inne formy, które eksplorują potencjał nowych technologii w kulturze.
Przyjmujemy zgłoszenia zarówno ukończonych dzieł, jak i projektów w fazie work-in-progress.
WAŻNA INFORMACJA: FORMAT PREZENTACJI
Pragniemy podkreślić, że niniejszy nabór dotyczy prezentacji scenicznych, które odbędą się w ramach programu tegorocznej konferencji Digital Cultures. Nie jest to open-call na prace do wystawy. Poszukujemy twórc_ gotowych opowiedzieć o swoim projekcie, przedstawić jego założenia, case study lub zaprezentować demo na żywo przed publicznością i gronem międzynarodowych ekspertów.
Prezentacja projektu w formie 7-minutowego wystąpienia (w języku angielskim) odbędzie się w dn. 24.09.2026 r. w Warszawie.
DLACZEGO WARTO?
- Globalna scena: Maksymalnie 10 projektów zostanie zaprezentowanych na żywo przed międzynarodowym jury oraz kluczowymi decydentami z branży XR.
- Pitch: Zyskasz dostęp do indywidualnych konsultacji z dyrektorką i kuratorką festiwalu, Anną Szylar. Wspólnie dopracujemy Twoją prezentację, zanim wyjdziesz na scenę.
- Zasięg i promocja: Wyróżnione projekty trafią do publikacji cyfrowej Digital Cultures, która dotrze do partnerów kulturalnych z całego świata.
- Feedback od ekspertów: Możliwość przedyskutowania projektów z gronem ekspertów oraz innymi twórcami obecnymi na festiwalu.
- Networking: To okazja do nawiązania cennych kontaktów z kuratorami, producentami i przedstawicielami wiodących instytucji kultury na świecie.
NAGRODA BEST OF POLAND PITCH AWARD
Autor lub autorka najwyżej ocenionej decyzją jury prezentacji otrzyma nagrodę Best of Poland Pitch Award, ufundowaną przez Instytut Adama Mickiewicza (IAM).
To grant na rozwój kariery, który ma pomóc Ci zaistnieć na europejskiej scenie. Wsparcie finansowe w wysokości do 5000 PLN pokryje koszt udziału w wybranym wydarzeniu branżowym w Europie (takim jak festiwal, wystawa czy targi profesjonalne), dając Ci finansowe zaplecze do budowania zagranicznych partnerstw i zdobywania nowej publiczności.
HARMONOGRAM I ZGŁOSZENIA
- Zgłoszenia przyjmujemy do: 1.08.2026 r. (do północy czasu środkowoeuropejskiego CET)
- Ogłoszenie selekcji: 18.08.2026 r.
- Wystąpienie na żywo w Warszawie: 24.09.2026
- Ogłoszenie zwycięzcy “Best of Poland Pitch Award”: 24.09.2026
Masz pytania? Pisz śmiało: opencall@monstermind.studio
APPLY TO JOIN
Online Consultations
To support our community of visionaries, we are launching exclusive curatorial consultations with Anna Szylar. These one-on-one sessions provide a critical space to refine your narrative, scale your project for international audiences, and align your work with the global media arts landscape. Do you have an XR project and don't know what's next? Let's talk! Digital Cultures curator Anna Szylar invites you to free online consultations.
Topics we can discuss include global distribution and festival strategy to plan your XR project's journey through the most important industry events worldwide, fundraising and partnerships to look for funds for the development and production of innovative digital projects, project development and production to turn a concept into a finished product, and exhibition organization to best present new media art in gallery spaces and beyond.
REGISTER
Team
Anna Szylar
Founder of Monster Mind Studio, curator, and a cultural manager with over a decade of experience in international collaboration within the immersive media field. She initiated and curated the Digital Cultures festival and has been a propagator and promoter of Polish art, building its recognition through collaborations with festivals such as SXSW, MUTEK, Tribeca Film Festival, and Sheffield Doc Fest. From 2014 to 2021, she was associated with the Adam Mickiewicz Institute, and later with the Visual Narratives Laboratory (vnLab), where she was responsible for VR distribution and international relations. She is a frequent speaker and moderator at international industry conferences. Anna Szylar also serves as a program advisor for IDFA DocLab, one of the world's leading festivals dedicated to interactive and immersive documentary. Her curatorial work includes exhibitions such as "Ground Control" during the Venice Film Festival (2023), Mixer Festival (2024) and MDAG Vision (2025). She is also an alumna of the prestigious Biennale College Cinema Immersive program, through which her Monster Mind Studio is producing the VR piece "Channelers" (2025), directed by Jakub Wróblewski. Her past and present partners include the Adam Mickiewicz Institute, vnLab, IDFA DocLab, Millennium Docs Against Gravity Festival, Biennale di Venezia, the Korea Foundation, the panGenerator collective, and numerous cultural festivals and institutions in Poland and abroad.
Pola Komarowa
Multimedia artist, born in Belarus, PhD student at the Doctoral School of the Jan Matejko Academy of Fine Arts in Krakow. She creates in Warsaw, combining photographic practices, photogrammetry, point clouds and digital scans. Author of video works, photography and VR experiences that explore identity, oppression, trauma and memory space.
Past editions
